[Corso di Luce] 6° Lezione – Stili di illuminazione

Gli stili di illuminazione o schemi di luce, sono degli schemi specifici che individuano il posizionamento dell’attrezzatura e lo stile della nostra foto finale

In questa lezione impareremo come posizionare i nostri flash, e le caratteristiche dei più diffusi schemi di luce utilizzati dai fotografi.

Gli stili affrontati in questa lezione sono:

• Broad Lighting
  Broad significa appunto “ampio” ed è uno stile che ha come scopo specifico l’illuminazione del lato maggiore (ovvero più ampio) del viso.
• Loop Lighting
  Il loop lighting è uno stile riconoscibile dall’ombra del naso che cade subito in giu sul lato opposto alla luce senza scontrarsi con l’ombra della guancia.
• Rembrandt lighting
  Il Rembrandt è uno degli stili più utilizzati perché prende il nome dal famoso pittore olandese e si riconosce da un triangolino di luce sulla parte alta della guancia del soggetto.
• Split lighting
  Lo split è uno degli stili che viene più utilizzato quando si cerca di far risaltare delle forme e consiste in una luce laterale che appunto scandisce bene ombre e luci.
• Butterfly lighting
  Il butterfly (ovvero farfalla) si riconosce dalla classica ombra a farfalla sotto il naso e si può creare con una o più sorgenti di luce.
• Copy lighting
  Questo è lo stile delle foto per rivista di moda. Non si cerca drammaticità od ombre, ma semplicemente dettagli ed un volto ben illuminato.

Dopo questo piccolo accenno a ciò che vedrete, vi lascio al solito video e vi aspetto nei commenti.